许冬林到北师大创作商榷生班念书之前就小有文名。不久前出书的散文集《外婆的石板洲》，在文坛引起了不小的反响。驳倒界以为，许冬林有抒发乡村生存教练的资质，其谈话充分展示了文学幻想的力量，何况叙事才智也很强。我也读过这个散文聚合的几篇，比如《渔网与小姐》《暗处的河》《三寸小脚》等。这些散文篇目，编进演义聚合也无妨，因为它们照旧卓越了一般真谛真谛上的教练重现，其中有纯属的叙事，还有很强的结构阻塞。我也曾饱读吹她写演义。她说，她一直在写散文，也获得了同业和读者着实定热爱，但写着写着，就嗅觉遭受了瓶颈，着实想尝试写演义。 

后生作者出谈之初，时时把演义写成散文，但写着写着就疲于逃命，也即是许冬林所说的“遭受了瓶颈”，这都是意象之中的事情。散文写稿，看似门槛很低，其实最难。这让我想起了书道进修，门槛似乎很低，谁都不错插一杠子，倘若迷上它，仿佛遭受了一个吞吃技术的“黑洞”，整个的技术都被吸进去，也难见生效。散文写稿与之雷同，上手不难，要写好却荒谬难。散文这种文学，与其说是“风言风语”，不如说是对“有”的再现，它无法统统依赖遐想力和创造力，更倚重于教训和学识，以及谈话笔墨的成熟和纯洁。像季羡林、杨绛、金克木、张中行这些老先生，著作拉家常似的，说的都是些陈年往事，但无声无息就卓越了个东谈主生存局限，将教练转变为艺术。有论者论及杨绛的散文谈话，说它就像中国文化这棵老树上，生出的灵芝。老一代散文家都是这么的。这收成于他们身上所具备的文化“三昧真火”的长技术修皆，生存教练丰富方能显出艺术现实。年青作者当然难以作念到，不但莫得将教练晋升为艺术，反倒有可能把教练矮化为资历。 

当代演义尽管亦然广义的“叙事文学”，但跟散文的相反如故很大。从根底上讲，它属于“风言风语”的文学，更多地依赖于遐想力和创造力。个东谈主教练的丰富与否，让位于遐想力和时势感。至于谈话，则弹性较大，把柄不同叙事狡计，谈话可细致可粗粝，个东谈主喜好不得不作念出铩羽。该精却粗梗概该粗却精，艺术上都会大打扣头。因此，它与其说是一种“谈话艺术”，不如说是一种设备在遐想和创造基础上的“结构艺术”。整个的材料——词语、细节、情节、故事都被装进艺术结构也即是艺术表面家所说的“挑升味的时势”之中。这里就少不得风言风语的才智，少不得奇想异想的创造才智。这些才智，跟年级和学养莫得胜利谈论。所谓“诗有别才”，此之谓也。 

《豆青》（中国言实出书社2024年8月出书）是许冬林的第一部演义集。六个中篇演义，尽管都是全新的“风言风语”的演义艺术创作，但跟她的散文集《外婆的石板洲》之间的基因招引性还在，故事讲演息兵话格调之中，充满迷东谈主的“雌性”——《豆青》中迷失在厚谊岔路上的“海棠”九游会体育，《神气三叠》中的“阿栀”，《台风过境》中的“丁香”，《并蒂花》中的“合欢”……她们有着一个共同的名字：女东谈主。她们还有一个共同的“雅号”：花。她们也有共同的“卑称”：草。宇宙之好意思和糟踏好意思的蹄子，都被她写进了这些演义之中。感谢许冬林，在中国女性悲催舞台精深的天幕上，留住了她的姐妹们凄好意思的身影。